DIMENSIONES Y SOMBRAS: EL ESPACIO DEL AUTORRETRATO

“Todo arte es autobiográfico” -Federico Fellini

La instalación, El Espacio del Autorretrato, del artista puertorriqueño Víctor González, propone la conceptualización del proceso introspectivo que ocurre como efecto secundario de la condición humana. La estructura asimétrica está hecha en paneles de cartón que a su vez cuentan con orificios que permiten la luz del interior asomarse y por ende reflejarse en el exterior. Al entrar en El Espacio del Autorretrato, nos topamos con una diversidad de material gráfico que fue concebido durante el proceso introspectivo de la instalación, al igual que una variedad de troncos de árboles encontrados en la casa de infancia del artista. Entre el contraste de la iluminación, el color blanco del interior y marrón del exterior, se crea en sí un ambiente meditativo donde la participación del espectador permite que toda reflexión individual “se convierta en la máquina que crea el arte” ya que todas “las ideas pueden ser una obra de arte” (Sol Lewitt).

El Espacio del Autorretrato puede ser comparado a su vez, con los Penetrables de Helio Oiticia, uno de los fundadores del Neo-Concretismo en Brasil. En sus instalaciones, Oficia tenía como propósito crear una experiencia para el espectador donde todos los sentidos se conectaran y trabajaran simultáneamente. Es por razones sinónimas que instalaciones como los Penetrables y El Espacio del Autorretrato, actúan como “obras simbólicas, derivadas de diversos campos de expresión” donde el “artista expresa su experiencia más interna” a través del simbolismo.

“Los pensamientos son sombras de nuestros sentimientos.” -Nietzsche

Entrar a la instalación de González es como estar en un “espacio sin tiempo” donde nos encontramos buscando sentido de todo aquello que nos rodea. La dimensión que se crea dentro de El Espacio del Autorretrato incita a cuestionarnos sobre el bosque de ideas que reside en la profundidad de cada pensamiento introspectivo. Cada vacío físico y/o emocional que sentimos nos es nada más que la realidad de nuestras circunstancias creando individualismo. González ha logrado, en fin, crear una imagen tangible sobre la mente y las ideas que residen dentro de la misma abriendo a su vez, un espacio para adentrarnos en los pensamientos existencialistas del ser.

Victor González nació en el pueblo de Caguas, Puerto Rico en el año 1990 y fue criado en el ambiente rural del pueblo de San Lorenzo. Su credencial académico cuenta con un bachillerato en Diseño y Artes Digitales con una concentración en Diseño Gráfico de la Escuela de Artes Plásticas de Puerto Rico. Actualmente reside en el área urbana de la capital de Puerto Rico, mejor conocida como San Juan. Tomando en cuenta la diversidad y diferencia dentro de los entornos rurales y urbanos, González crea un dicotomía constante entre lo público/privado y lo urbano/rural a través de autorretratos. Dentro de su práctica, el artista combina elementos de la pintura, el dibujo, la fotografía y la instalación. Utiliza además, una variedad de materiales simples tales como el lápiz, bolígrafo, cartón, fibra, madera, y cualquier otro material que fomente la construcción de una imagen. A través del acercamiento autobiográfico, González hace una reflexión del individuo y el efecto de los códigos sociales en su persona. Los mismos incluyen argumentos cotidianos sobre la identidad, la transición y las complejidades de la mente humana.

“Yo soy yo y mis circunstancias…” – José Ortega y Gasset